「ダンスホール」や「ケセラセラ」「ライラック」など、日本中を魅了するメガヒット曲を次々と生み出しているMrs. GREEN APPLE。
ミセスのすべての楽曲で作詞・作曲、さらには編曲まで手掛けているのが、圧倒的な才能を持つフロントマン・大森元貴さんです。
誰もが口ずさみたくなる極上のメロディと、深く心に刺さる歌詞。「一体どんなやり方をしたら、あんな神曲が作れるのだろう?」と気になっている方も多いのではないでしょうか。
実は、大森さんの作詞作曲プロセスには、私たちの想像を超える驚きの事実が隠されています。なんと、「楽譜の読み書きができない」、そして「音楽理論にあえて縛られない」というのです。
では、楽譜が読めないにもかかわらず、なぜあれほど緻密でクオリティの高い名曲が驚異的なスピードで生まれるのでしょうか?
この記事では、大森元貴さんの天才的な作詞作曲のやり方や愛用機材、ストイックすぎる制作現場の裏側まで、ネットやメディアで明かされた正確なエピソードを元に徹底解剖します!「自分も曲を作ってみたい」という方に向けた、大森流の作曲アプローチも紹介しますので、ぜひ最後までチェックしてみてください。
- 大森元貴流の作詞作曲のやり方
- 「楽譜が読めない」の真実
- 才能のルーツと歴史
- リアルな制作現場と環境
- 多彩なクリエイティビティ
- 初心者向け作曲ステップ
大森元貴の作詞作曲のやり方:脳内をそのまま出力する驚異のプロセス
歌詞とメロディが同時に湧き出る「降臨型」のスタイル
一般的なソングライターの多くは、「メロディを先に作ってから歌詞を当てはめる(曲先)」、もしくは「書いた詩にメロディを乗せる(詞先)」というステップを踏みます。しかし、大森元貴さんの場合はそのどちらでもありません。大森さんの頭の中では、「言葉(歌詞)」と「旋律(メロディ)」、さらには「楽器の編曲(アレンジ)」までが完全に同時に湧き出てくるといいます。
これは俗に「降臨型」とも呼ばれるスタイルです。大森さんは頭の中で鳴っている完成された音楽を、ただパソコンのDTM(デスクトップミュージック)ソフトに打ち込んで「写し取っている」だけに過ぎないと語っています。そのため、机に向かって「うーん」と悩む時間はほとんどなく、ひらめいた瞬間に一気に出力していくのが大森流のやり方です。

一般的な「曲作り」の常識がまったく通用しないのが大森さんの凄さですよね!
机に向かって悩むのではなく、湧き出たものをそのまま音にするからこそ、あの鮮度抜群でリアルな名曲たちが生まれるのかもしれません。
1曲のデモが数時間で完成!? 異次元の「制作時間」
大森さんの制作スピードの速さは、音楽業界でも有名です。通常、1曲のデモ音源(試作曲)を作り込むには数日から数週間かかることも珍しくありませんが、大森さんはフルコーラスのデモをわずか2〜3時間、早いときには数十分で完成させてしまいます。
過去のインタビューでも、移動中の新幹線の中や、ホテルの部屋、リハーサルの合間などの短い時間で、のちのヒット曲となる原型を作ってしまったエピソードが多数残されています。
大森元貴の作詞作曲スピードの特徴
| 項目 | 一般的な作曲家 | 大森元貴さんの場合 |
| 制作の順番 | 詞先、または曲先が主流 | 歌詞・メロディ・編曲が完全同時 |
| デモ完成までの時間 | 数日〜数週間 | 2〜3時間(最速で数十分) |
| 制作場所 | 自宅スタジオ、作業部屋 | 自宅、移動中の新幹線、ホテル等どこでも |
| ストック量 | 常に絞り出して制作 | 10代の頃からのストックが数百曲以上 |
【検証】大森元貴は本当に「楽譜が読めない」のか?
本人公言!「楽譜の読み書きはできない」の真実
これだけ緻密でドラマチックな楽曲、そして複雑な転調を繰り返すミセスの音楽を聴くと、「英才教育を受けた音楽エリートなのでは?」と思ってしまいますが、事実は真逆です。
音符を読んで演奏するのではなく、すべて「音」そのものを記憶し、感覚的に捉えているため、楽譜というフィルターを通す必要がないのです。



本当、天才的ですね。
「音楽理論」をあえて学ばない理由と感性の正解
楽譜が読めないことに加え、大森さんは「音楽理論」もあえて深く学んでいません。
ミセスの楽曲(例えば『インフェルノ』や『ケセラセラ』など)には、音楽理論のセオリーを無視した大胆な転調やコード進行が多用されています。理論を学んでいないからこそ、「普通ならここは行かない」というコードへ恐れずに飛び込むことができ、それが「ミセスらしい唯一無二のキャッチーさ」を生み出す原動力になっています。
楽譜がなくても大丈夫!ミセスメンバーとの驚異の「耳コピ連携」
大森さんが楽譜を書けないとなると、バンドメンバーにはどのように曲を伝えているのでしょうか?ここにMrs. GREEN APPLEの強固なチームワークの秘密があります。
大森さんがメンバーに渡すデモ音源は、楽譜こそないものの、ギター、ベース、ドラム、キーボード、ストリングスなどの全楽器のフレーズが完璧に打ち込まれた状態になっているようです。
メンバーの若井滉斗さん(Gt.)や藤澤涼架さん(Key.)らは、そのデモ音源を聴き、それぞれの楽器を「耳コピ」して自分のパートを把握します。
『関ジャム 完全燃SHOW』(テレビ朝日系)
・ミセスが特集された際、メンバーの若井さん(Gt.)や藤澤さん(Key.)の口から直接この制作スタイルが語られました。
・大森さんから送られてくるデモ音源(通称:元貴デモ)は、楽譜は一切なく、「すでに完成版としてそのままリリースできるレベル」で全楽器の音が細かく打ち込まれていると明かされています。
『日曜日の初耳学』(TBS系)
・大森さんが出演した際にもこの驚異的な制作プロセスが紹介され、MCの林修さんやスタジオ陣を驚かせました。
【グラフ】ミセス流・楽曲制作のフロー
【大森さんの脳内】 歌詞・メロディ・全楽器の編曲が同時にひらめく
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【DTM打ち込み】 大森さんが数時間で完璧なデモ音源(音データ)を作成
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【メンバーへ共有】 楽譜は一切なし!デモ音源のデータをそのまま共有
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【耳コピ&再現】 若井さん・藤澤さんらが耳で聴いてフレーズを完全再現
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【スタジオで完成】 メンバーの個性をスパイスとして加え、神曲が誕生!



楽譜を一切使わずに、これほど複雑でハイクオリティな曲がバンドとして完成するなんて、まるで魔法のようですよね!
天才のルーツ:音楽を始めた「きっかけ」と「いつから」作曲していた?
音楽を始めたきっかけは「目立ちたかったから」
大森元貴さんが音楽の世界に足を踏み入れたのは、小学校の謝恩会がきっかけです。当時、「とにかくクラスで一番目立ちたかった」という大森さんは、目立つための手段として音楽を選び、兄の影響もあってベースを手にしました。
最初から音楽的野心があったわけではなく、「目立ちたい」という少年らしい純粋な気持ちがすべての始まりだったのです。
12歳(中1)から始めた作詞作曲と、デビュー前の膨大なストック
驚くべきことに、中学校に通いながら毎日ひたすら曲を作り続け、10代にしてすでにプロ顔負けの楽曲を量産していました。
2013年にMrs. GREEN APPLEを結成した段階で、すでに膨大な数の「ストック曲」があり、インディーズや初期メジャー時代の楽曲の多くは、この10代の頃に作られたストックから選ばれたものです。
メジャーデビュー曲『Speaking』へと繋がる軌跡
2015年、ミニアルバム『Variety』でメジャーデビューを果たしたミセス。その名を一躍全国区にしたのが、1stシングルの『Speaking』です。
アニメ『遊☆戯☆王ARC-V』のエンディングテーマにも起用されたこの曲は、瑞々しくキャッチーなメロディと、当時の10代のリアルな葛藤を歌った歌詞が同世代の心を鷲掴みにしました。



この大ヒット曲も、大森さんが10代から積み上げてきた歴史があったからこそ生まれた必然の1曲ですね!
大森元貴の「作曲風景・シーン」と愛用している「作曲機材(DTM)」
テレビ番組でも明かされた!ストイックすぎる「作曲風景・シーン」
大森さんは一度ゾーン(集中状態)に入ると、「飲まず食わずで、トイレに行くのも忘れて何時間もパソコンに向かい続ける」というストイックなスタイル。
さらに、ベッドに入って寝ようとした瞬間や、朝起きた瞬間にフレーズが降ってきた場合は、パジャマのまま寝室から飛び起きてパソコンに向かうそうです。
「音楽が降ってきたら、それを逃さずに形にするまで絶対に辞めない」という執念とも言えるエピソードが、名曲の背景にはあります。
大森元貴の脳内を具現化する「作曲機材・DAWソフト」
使用しているDAW(作曲ソフト)は、プロ御用達の「Pro Tools(プロツールス)」や、Macユーザーに親しまれている「Logic Pro(ロジックプロ)」などを、作業のフェーズや用途に合わせて使い分けていることがインタビュー等から判明しています。
これらに加え、お気に入りのアコースティックギターやエレキギター、ボーカル録音用の高品質なコンデンサーマイクを自宅のデスクに備え、いつでもスタジオクオリティのデモが録れる環境を構築しています。
自分のバンドだけじゃない!圧巻の「楽曲提供一覧」
大森元貴さんのメロディセンスは、Mrs. GREEN APPLEの中だけに留まりません。その高いクリエイティビティを見込まれ、数多くの有名アーティストへの楽曲提供を行っています。
大森元貴さんの主な楽曲提供実績
【修正版】大森元貴さんの主な楽曲提供実績(こちらが正解です)
| 提供先アーティスト | 楽曲名 | 特徴・エピソード |
| Ado | 『私は最強』 | 映画『ONE PIECE FILM RED』の劇中歌。大森さんらしいキャッチーさとAdoさんの圧倒的歌唱力が融合した大ヒット曲。 |
| 私立恵比寿中学 | 『シンガロン・シンガソン』 | エビ中のエネルギーが爆発する、ライブでも大盛り上がりの疾走感あふれるポップチューン。 |
| Kis-My-Ft2 | 『ルラルララ』 | アルバム『FREE HUGS!』に収録。メンバーの藤ヶ谷太輔さんと大森さんが昔からの知り合いだった縁で実現した温かい名曲。 |
| ももいろクローバーZ | 『レナセールセレナーデ』 | アニメ『転生したらスライムだった件 第3期』OP。ももクロの弾ける可愛らしさを大森流のメロディでプロデュース。 |
| NiziU | 『AlwayS』 | NiziUの瑞々しさを引き出したミディアムバラード。作詞・作曲を大森さんが手掛け話題に。 |
これら以外にも、アニメキャラクターのソングやVTuberへの楽曲提供など、ジャンルを問わない引き出しの多さが大森さんの「作詞作曲の底力」を物語っています。
私たちも真似できる⁈大森元貴流の作詞作曲アプローチ3ステップ
「楽譜が読めなくても名曲は作れる」という大森さんのスタイルは、これから作曲を始めてみたい人にとって大きな勇気になります。ここでは、私たちが日常で実践できる「大森流アプローチ」を3つのステップで紹介します。
【ステップ1】日常のひらめきをスマホの「ボイスメモ」に録音
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【ステップ2】理論は無視!DTMアプリで「心地いい音」を並べる
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【ステップ3】綺麗に作ろうとせず、感情を言葉と音で同時にぶつける
ステップ1:音楽理論を捨てて「自分の心地いい音」をスマホのボイスメモに録る
まずは「音楽理論がわからない」「楽器が弾けない」という心のブレーキを外しましょう。
大森さんのように、歩いているときやシャワーを浴びているときにふと思いついた鼻歌やリズムがあれば、すぐにスマホのボイスメモアプリに録音します。



この「日常の小さなひらめきをストックする癖」をつけることが、第一歩ですね!
ステップ2:PCやアプリ(DTM)を使って直感的に音を並べてみる
今の時代、楽譜が書けなくてもパソコンやスマートフォンがあれば誰でも作曲ができます。
iPhoneやMacに無料では入っている「GarageBand(ガレージバンド)」などのアプリを使えば、画面上のマス目に音を置いていくだけで感覚的にドラムやキーボードの音を鳴らすことができます。
コードのルールに囚われず、「なんかこの音の組み合わせ、気持ちいいな」と感じるパターンをパズルのように並べてみましょう。
ステップ3:「歌詞とメロディはセット」で感情をそのまま乗せる
大森さんのように、歌詞とメロディを同時に紡ぎ出す練習をしてみましょう。かっこいい言葉を並べようとする必要はありません。
今の「悔しい」「嬉しい」「寂しい」といったリアルな感情を言葉にし、それに合わせた即興のメロディを同時に声に出してみるのです。
洗練されていなくても、感情がダイレクトに乗った言葉と音の重なりこそが、聴く人の心を動かすオリジナルの名曲になっていきます。
まとめ
Mrs. GREEN APPLEのフロントマン・大森元貴さんの作詞作曲のやり方は、私たちが抱く「作曲=難しい勉強が必要」という常識を覆してくれます。
- 歌詞・メロディ・編曲が同時に湧き出る天才的なひらめき
- 楽譜の読み書きができなくても、圧倒的な「聴く力」と「感性」で名曲を生み出す
- 一度没頭したら寝食を忘れて数時間でデモを作り上げるストイックさ
楽譜や理論という「既存の型」に囚われない自由な感性があるからこそ、ミセスの音楽は常に新しく、私たちの心に深く突き刺さるのではないでしょうか。
もしあなたが「音楽を作ってみたいけれど、知識がないから…」とためらっているなら、大森さんのマインドを思い出してください。スマートフォンのボイスメモを開き、あなたの心の中にある「気持ちいい音」を、まずはひとつ鳴らしてみることから始めてみませんか?
- 「言葉・旋律・編曲」が同時に湧き出るため、1曲のデモをわずか数時間で仕上げる
- 楽譜の読み書きは一切できないが、あえて音楽理論を学ばないことで独自のキャッチーな曲が生まれる
- 楽譜がない代わりに、全楽器が打ち込まれた完璧なデモをメンバーが「耳コピ」して再現する
- 音楽のルーツは小学校の謝恩会で「目立ちたかったから」。12歳(中1)から自宅でDTMを開始した
- 愛用機材はMacBook ProとLogic Proなど。ゾーンに入ると寝食を忘れて没頭するストイックさ
大森元貴さんの才能についてまとめています👇












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